縱觀展會，展館中甚至出現“撞臉”的展會搭建，不僅讓參展商感到尷尬，也顯得毫無心思，自然無法吸引參觀者。其實展會設計在于結合參展商公司企業文化，參展主題，創意思維，展商產品，成本控制這幾點，設計是在于用心思考的，展會搭建并不是復制粘貼就好的，是需要從實際需求出發的。

　　 其實，在單純地利用設計元素方面，同樣的點、線、面、體，同樣的色彩，同樣的設計法則，那為什么我們沒有達到大師的高度呢撇開“機遇”“文化”不談，“冷靜、獨立的思考”是關鍵。都市生活無奈與紛繁，忙亂匹配。若是一個真正優秀的設計師，不會被一個“忙”字淹沒，他會忙里偷閑，讓心靜下來，保持一方自己的天空，獨立思考。偶爾自我封閉一回，做一做“井底之蛙”未嘗不可。

　　設計中的“模仿”還可以理解，因為崇拜、向往是正常心理。受某某大師、某某風格的影響很深，作品中留有其痕跡，這并不等同于抄襲。抄襲等于掠奪，是無恥的行為，因為盜走了別人的奇珍異寶。既然我們擁有與世界一流設計師同等的設計元素，那為什么不利用它們來大膽地表達自己，推銷自己。原創對于設計師而言何等重要，它能使設計作品具有生命力，不被同化，不重復雷同，不附庸風雅，具有獨創性。設計師一定要自信，堅信自己的個人信仰、經驗、眼光和品味，推崇個性化，不為個性而個性。當然，堅持必須要有理由，若純粹為了嘩眾取寵，標新立異，那就大錯特錯了，設計師又不是一敲鑼，便吸引眾人的雜耍者。

　　在展會設計中更應融入一些個人的創意思維，展會設計應該考慮更利于展示參展商產品的基礎上，突出產品，從而在展覽會中吸引瀏覽者的眼球，讓其產生興趣，再到進展會進行咨詢，這才是展會設計的出發點。